Los guitarristas del Tango

La guitarra es uno de los instrumentos fundamentales de todas las épocas del Tango.

El gran Historiador del Tango que fue el Dr. Adolfo Sierra la define así;

 “...es el instrumento que se incorporó al tango para ocupar ventajosamente el lugar del arpa, como base rítmica de mayores posibilidades en los conjuntos de entonces.

Esta nueva estructura instrumental del tango, formada ahora por Violín Flauta y guitarra, habría de perdurar casi inalterable hasta el advenimiento del germánico bandoneón.”

Dada la importancia que tuvo y tiene en nuestro Tango este instrumento de seis cuerdas, meritúa que hagamos un justo homenaje a aquellos músicos que fueron los ejecutantes que contribuyeron a conformar el marco musical en orquestas y cantores solistas.

La Guardia Vieja

Carlos Posadas – guitarrista-pianista- compositor de las obras El retirado – El Tamango – Cordón de Oro .

Jose Luis Betinotti – guitarrista – payador – tocaba tangos en un trío que se completaba con flauta y violín.

Otros importantes guitarristas de esos tiempos fueron, Gabino Gardiazabal, El pardo Canaveri, Diaz de Vivar, Manuel Inda, los hermanos Manuel y Fermín Ruiz, Enrique Schenoni,  Francisco Romero, El pardo Emilio Santiago Robles, Gabino Navas, El ciego Antonio Rosetti, Guillermo Davis, Urbano Rodríguez,los hermanos Miguez, Guillermo Saborido, Martín Barreto, José Tanga El negro Lorenzo, Pedro Lafourcade, Eustaquio Uzurrum, Domingo Pizarro, Rafael Canaro etc...

Luciano Rios– Nació el 24 de mayo de 1884 –en el año 1912 formó un trío con Maglio Pacho en bandoneón y Julián Urdarpilleta en violín., actuaban en el mitológico Café La Paloma.

Manuel Parada – Nació en La Coruña (España) el 19 de Mayo de 1902 – Acompañó a Tita Merello en el Teatro Cómico cuando interpretaba la obra “Che Papusa Oí”, continuó con Azucena Maizani , Sofía Bozán, y Ada Falcón.

Conjuntamente con Delfino , fueron los primeros que hicieron acompañamiento de guitarra y piano.

Acompaño a Alberto Gomez y Santiago Devin cuando cantaban en el café Marzotto.

Integró el trio  Parada-Gomez-Vila, iniciando giras con un rotundo éxito.

José Camarano (El Tuerto) – En el Centenario intervino en v arios conjuntos, siendo su actuación mas prolongada  formando el trio con Genaro Espósito en Bandoneón y Agustín Bardi en violín.

Domingo Greco – Hermano de Vicente Greco –(Garrote), intervino en todos los conjuntos de su hermano.

Fueron los primeros en ensamblar duo de bandoneones y guitarra.

Cuando Firpo introduce el piano como base rítmica en los conjuntos,  deja la guitarra y comienza a tocar este instrumento. Falleció el 3 de septiembre de 1938.

Rafael Iriarte – Nació en Buenos Aires el 10 de Mayo de 1890.

En 1907 se inica en el Tango formando trío con los fueyes de Miguez y Solari.

En 1910 toca con Eduardo Arolas.

Año 1917 – forma su propio conjunto, integrando su orquesta Anselmo Aieta, y José Servidio en bandoneones, Fernando Franco y Vicente Sassano en violines, y el contrabajo de Luis Bernstein.

Cuando disuelve el conjunto acompaña a la cantante Linda Telma a España y lo hace en compañía de José Servidio y Domingo Salerno.

Este eximio guitarrista que tanto tocaba con instrumentos de seis u once cuerdas, es requerido para que los acompañe, a cantantes de la talla de Charlo, Agustín Magaldi, Ada Falcón, Rosita Quiroga, y Carlos Gardel.

Falleció en Buenos Aires, el 8 de Octubre de 1961.

Domingo Salerno – Comenzó su labor en 1907 – tocando con Francisco Canaro en violín , y Augusto P. Berto, acuando en el café Venturita de Triunvirato y Serrano.

Año 1920 – funda la Asociación Argentina de Autores y Compositores de Música.Fuyé compositor de las obras, Vadar Kablar, Vuelo Nocturno, Siempre Firme, y Marianito que le grabó Carlos  Di Sarli.

Oscar Aleman – Año 1929 integró el trío para grabar en R.C.A. Victor junto a Elvino Vardaro en violín, y Gastón Lobo como segunda guitarra.

Cambió su curso musical y se dedicó al Jazz con notable  éxito.

Roberto Predetti– Nació en Buenos Aires el 25 de abril de 1905 – Comenzó como pianista mas con el tiempo pasó a interpretar guitarra , formando dúo con  Humberto Canataro, dedicándose a acompañar los cantantes de las radios Del Pueblo y Porteña. Falleció el 14 de Noviembre de 1952.-

Humberto Canataro– nació el 7 de septiembre de 1905 – casi todas su carrera la hizo junto a Pedretti secundado las voces que actuaban en radio.

José Luis Padula – Nació en Tucumán en el año 1893 – este autodidacta cambió la escuela primaria por la música. Fue el primero en tocar la armónica y la guitarra al mismo tiempo.

Cuando tenía 17 años viajó por todo el país con su original número de tocar dos instrumentos a la vez, (con los años Don Pelele) fue su continuador.

Se radicó en la ciudad de Rosario, y un pianista que admiraba su talento musical lo estimuló para que aprendiera a tocar el piano. Cumplido un ciclo, viaja a Buenos Aires, e hizo amistad con Bernstein quien al ver el talento de este joven lo estimuló para que aprendiera a tocar bandoneón.

Arturo De Bassi, Roberto Firpo, Y Vicente Greco fueron tambien sus amigos.

Fue compositor de piezas memorables, 9 de Julio, Lunes, y Tucumán.

Falleció en Buenos Aires, el 12 de Junio de 1945.

Vicente Spina –Año 1925 forma el dúo Spina-Araujo e integran la orquesta nativa de Rafael Rossi, donde actuaban Vardaro, Baralis, Gomez, Galarza, y la cancionista Velich.

Con el guitarrista Menéndez acompañan en radio la actuación de Ciriaco Ortiz.

Es compositor de varias piezas en las que se destacan dos muy conocidas, Me quedé mirándola y el vals Tu Olvido.

Falleció el 11 de Septiembre de 1959.

Edmundo Zaldivar Hijo– Nació en Buenos Aires el 9 de octubre de 1917 – Debutó a los 7 años acompañando a su padre en audiciones de Radio.

Colaboró con todos los mas grandes cancionistas de su época.

Viajó por mas de 30 países.

Año 1938 – integra la orquesta típica Los Indios que dirigía Ricardo Tanturi.

Fue el autor de una pieza que se conoció en todo el mundo y fue cantada por todos los artistas de distinto género.

El Humahuaqueño.

En 1954 – como ejecutante de guitarrón junto al contrabajo de Quicho Díaz, integra el cuarteto de TROILO-GRELA.

Año 11969 – actúa con Ciriaco Ortiz en el Viejo Almacén.

Juan Santa Cruz– Nació en Buenos Aires el 5 de Mayo de 1885 – Su padre José Santa Cruz, animaba con su bandoneón a los soldados que intervenían en la guerra de la Triple Alianza, quien se comentaba había sido el introductor del bandoneón en los cafetines de Buenos Aires.

Año 1925 – comienza la radiofonía  Juan actuó como solista de guitarra en las distintas audiciones.

Terminó sus días como profesor de guitarra.

Francisco Polonio - nació en Buenos Aires el 4 de enero de 1887 – Tocaba la guitarra de oído.

Formó parte en tríos y cuartetos donde se fue puliendo para llegar a ser un gran profesional.

Formó parte del equipo de guitarras que acompañaron a Ignacio Corsini y Rosita Quiroga.

Como compositor dejó una hermosa obra, el vals Uruguaya que grabó Troilo con las voces de Fiorentino y Marino.

Falleció eñ 16 de octubre de 1940.

José Maria Aguilar – nació en Montevideo el 7 de mayo de 1891  Fue uno de los que contribuyeron a jerarquizar la guitarra.

Formó dúo con Enrique Maciel y acompañó a Ignacio Corsini y Rosita Quiroga.

Año 1928 – integra el famoso trío con José Ricardo y Guillermo Barbieri,  que acompañó a Gardel en actuaciones y Grabaciones, destacándose por su fuerte punteo.

Año 1931 – acompaña a Gardel en sus giras.

Año 1935 – en el fatal accidente de aviación en Medellín Colombia, donde fallece El Zorzal Criollo, el era unos de los integrantes del pasaje.

Salvó milagrosamente la vida, falleció en 1953, ciego.

Guillermo Barbieri– Nació en la Capital Federal el 25 de septiembre de 1894.

Este notable guitarrista y compositor ,  formó dúos con Eduardo Arolas, Vicente Loduca, y Julio Vivas.

Año 1921 – En agosto se une al dúo Gardel – Razzano conjuntamente con José Ricardo.

Posteriormente lo hace Aguilar.

Guitarrista y compositor, a el se deben las obras de Mar Bravío, Pordioseros, Quien tuviera 18 años, Cariñito, Preparate pal Domingo, y Viejo Curda.

Falleció en el accidente de aviación donde murió Gardel.

Jose Ricardo – Este guitarrista comenzó en agrupaciones criollas y tradicionalistas.

La Compañía Muiño-Alippi estaba presentando en Teatro la obra Juan Moreira, con esa obra debutó integrando el conjunto de guitarras.

Acertó a ir a ver la obra Gardel, y el Morocho lo interesó en incorporarlo a sus guitarristas.

En consecuencia integró el trío de guitarras que acompañaban a Gardel-Razzano hasta el año 1928 en que el dúo se separa.

Se queda con Gardel y viajan a Paris para acompañarlo en sus actuaciones en el cabaret Florida de ese país.

Vuelve a Bs.As. y acompaña a la cancionista Anita Palmero.

Domingo Riverol – Debutó en el café Iglesias integrando el trío de pibes junto a Carlos Marcucci en bandoneón y Raimundo Orsi en violín.

Formó un dúo vocal con Angel Greco.

Año 1930 – acompaña a Gardel en su gira por Centroamérica.

Integraba el avión que causó el fatal accidente, donde si bien el se salvó, fallece a los dos días.

Julio Domingo Vivas– Nació en Buenos Aires el 12 de Mayo de 1895.

Debutó en el café Domínguez con su propia orquesta.

Integró la orquesta de Alejandro Scarpino.

Entre 1926 y 1930 trabajó con Julio De Caro en su filas de bandoneones.

Guillermo Barbieri le habla para que deje el bandoneón en y se incorpore como guitarrista dado que Gardel necesita incorporar otra guitarra, acepta la invitación.

10 meses permanece con Gardel, para pasar a acompañar a varios cantantes.

Falleció el 15 de Junio de 1952.

Horacio Pettorosi – Nació el 21 de octubre de 1896 – Muy joven (5 años) comienza a tomar lecciones de guitarra.

Debutó acompañando al cantante Francisco Martino.

Año 1916 – debutó en la compañía Muiño-Alippi.

Condujo su propia orquesta  con la que se fue de gira a europa.

Se acompaña al conjunto de guitarristas de Carlos Gardel.

Viaja a Estados Unidos con Gardel donde grabó varios discos con el Zorzal.

Vuelve a Buenos Aires, arma su propia orquesta y debuta en Radio Prieto.

Como compositor dejó hermosas obras como son Fea, Galleguita, Torcacita, Silencio, Esclavas Blancas, Angustia, Aquaforte, Ansias, Pico de Oro, Olvido, La mujer olvidada, Mi primer gol, etc...

Falleció el 25 de Diciembre de 1960.-

Feliciano Herrera – este guitarrista acompaño los conjuntos de Francisco Canaro, A gusto P. Berto, Vicente Greco, y Juan Maglio (Pacho), realizando muchas giras con los citados por todo el pais.

Luis Bernstein– Este famoso guitarrista de la primera época del Tango, pasó luego a ser muy importante como contrabajista en las grandes orquestas que se fueron formando.

Como compositor dejó, Don Goyo, El Vasquito, Mar del Plata, Ojos Maulas, En la Loma, El abrojito, Indio, Muchacho Loco.

Falleció el 2 de enero de 1966.

Mario Pardo – Este guitarrista  fue director de los conjuntos que en una época actuaban en Radio prieto y Splendid acompañando a la cancionista Celia Louzán.

Fue el autor de la letra de los tangos La Maleva y Lorenzo.

Leopoldo Thompson – Guitarrista del conjunto de Eduasrdo Arolas.

Año 1916 – cambió la guitarra por el contrabajo para integrar la orquesta Canaro-Martinez, con el contrabajo Thompson creo recursos y efectos que hicieron escuela, por ejemplo el empleo de la caja del bajo como fuente  de percusión y de los canyengues combinación de golpes a contratiempo en la caja y el encordado.

Falleció el 21 de Agosto de 1925.

Froilan Aguilar – Nació En Montevideo en 1896 – Hermano del Indio José Maria, en sus comienzos se desempeñó como acompañante del dúo Rosita Quiroga-Rosita del Carril.

Luego secundó a Ignacio Corsini, y solo para algunas grabaciones acompañó a Carlos Gardel.

Rodolfos Duclos – Se inició en el Tango junto al terceto en el que actuaban Francisco Canaro y Martín Arrivillaga.

Con el tiempo cambió la guitarra por el contrabajo y participó con las orquestas de Miguel Caló y Juan Darienzo.

Falleció el 13 de Abril de 1942.-

Rosendo Pesoa – Nació en Buenos Aires el 30 de Agosto de 1896

Integró durante 20 años,  el trío de guitarras junto a Pagés y Maciel que acompañaron a Ignacio Corsini.

Falleció en Bs.As. el 26 de abril de 195l.

Enrique Maciel – Uno de los mas grandes guitarristas.

Tuvo una larga y exitosa carrera como acompañante de cantores y cancionistas.

Año 1915 – se inicia tocando en cafes de la capital y la provincia de bs.as.

Año 1921 – R.C.A. Victor lo contrata como guitarrista estable de la compañía grabadora.

Luego de desempeñarse junto a Aguilar como acompañante del dúo Feria-Italo se unió a Ignacio Corsini, para acompañarlo en las presentaciones públicas y las grabaciones.

Año 1943 – Se desempeñó como Director de Orquesta actuando  en Radio Argentina y en los bailes de carnavales del Luna Park.

Este notable músico tocaba además de la guitarra, el armonio, el piano, el bandoneón, con singular destreza.

Compuso sus obras con autores de la talla de Celedonio Flores, Mario Batistella,  y Carmelo Volpe.

Con el dramaturgo Pedro Blomberg hizo La Pulpera de Santa Lucía, Patios Porteños, La que murió en Paris, Mala Entraña, Solitaria, Madame Julie, y Aquel Cantor de mi Pueblo, este último dedicado al alejamiento de don Ignacio Corsini.

Falleció en Bs.As. el 24 de enero de 1962 .

Gregorio Rivero – Nació en el año 1899 – se inicia en el año 1920 tocando en cafés de barrios y en las primitivas emisoras porteñas.

Compuso el tango Disfrázate vos también.

Falleció el 17 de Agosto de 1949.- 

Juan Caldarella– Nació en Italia en el año 1891.

Año 1924 este pintoresco guitarrista se presentó como acompañante de vocalistas.

Ingresa a la compañía Chispazos de Tradición como guitarrista y cantor.

Año 1957 – con el baterista Sormani , el violinista Hernan Oliva, y el cantor Héctor Juncal forman un conjunto humorístico llamado Los Tururú Serenaiders.

Caldarella era el ejecutante del serrucho con el arco de un violín.

Junto a los hermanos Scarpino compuso dos joyas del Tango; Seguime si podés y Canaro en París.

Diego Centeno – Su carrera estuvo íntimamente ligada a Agustin Magaldi, compuso un hermoso Tango llamado Moneda Falsa y la Marcha de la Fragata Sarmiento.

Falleció en Bs.As. el 14 de enero de 1959.-

Leopoldo Ruiz – Legendario guitarrista del tango, actuó en muchos lugares de los suburbios de Bs.As. tambien en los prostíbulos de San Pedro.

Integró los conjuntos de Vicente Greco (Garrote) Prudencio Aragón y Ernesto Zambonini.

Roberto Puccio – Nació en Bs.As. el 1 de Junio de 1908.

Año 1924 – debuta como guitarrista junto a su hermano Miguel Angel para acompañar a cantores y cancionistas, en teatros y emisoras radiales.

Falleció en Bs.As. el 30 de Marzo de 1959.

Miguel Angel Puccio – Nació el 11 de Junio de 1910 – desde adolescente estudió guitarra.

Fue junto a su hermano guitarrista de Hugo del Carril.

Compuso los tangos Quien Soy y Una Tarde Cualquiera.

Salvador Granata – Este popular guitarrista uruguayo fue un artista intuitivo, pues jamás estudio música, a pesar de esto compuso una gran cantidad de tangos.

Dirigió su propia compañía de sainetes musicales, condujo su propia orquesta y escribió mas de una obra teatral.

Los tangos Pancho Talero, Un real al 69, Pobre mascarita, Borrón de nieblas, y El Milonguero;  fueron de su autoría.

Ricardo González – Nació el 20 de noviembre de 1885 - 

Lo llamaban Mochila, fue guitarrista, bandoneonísta y compositor.

Año 1910 - Acompañó a Eduardo Arolas hasta que conoció a Vicente Greco (Garrote) y se hizo bandoneonísta.

Falleció el 30 de septiembre de 1962.-

Alberto Mastra – Nacido en Montevideo su verdadero nombre fue Alberto Mastracusa.

Se inició como guitarrista alternando con los payadores de esa época.

Se lo conoció como “Carusito”, siendo zurdo no cambió la disposición de las cuerdas como sus colegas solían hacerlo.

Formó un trío donde la voz era su esposa Josefina Barroso.

Debutó en Buenos Aires, en Radio El Mundo donde fueron éxitos No la quiero mas y Bonjour mamá.

Fue un gran compositor dejando los éxitos como son; Un tango para Esthercita, Aguantate Casimiro,  y Mi viejo el Remendón. Las milongas El peluquero, La Fulana, Potrerito, Miriñaque, El criollito Oriental, Maldonado y Con permiso.

Agustín Carlevaro – Nació en Montevideo el 6 de enero de 1913 

Ejecutante de sólida formación guitarrística, sus versiones se identifican por un emotivo contenido romántico expresado en su manera de dividir y de acentuar la frase musical.

Independientemente de su actividad artística estudió y se recibió de arquitecto.

Marsilio Robles – Nació en 30 de septiembre de 1913.

Guitarrista que destacó en una larga trayectoria en el acompañamiento de cantores y cancionistas, que actuaban en Radio El Mundo.

Fue el autor de las letras de los tangos, Ronda Azul, Laburante, Terrenal, Que risa, Carmín, y Así es ninón.

Compuso la canción Mi Toledana que Gregorio Barrios convirtió en un éxito notable.

Año 1965 – Con Julio Ahumada en bandoneón, Eugenio Pró en contrabajo, y Juan Mehaudy en guitarra eléctrica, integró la agrupación Los 4 del Tango.

José Canet– Otros de los guitarristas mas destacados de nuestro tango.

Año 1933 – acompañó al cantor Santiago Devin.

En las giras, y presentaciones en teatros y radios.

Fue guitarrista estable de Radio Stentor.

Alberto Gómez lo invita a acompañarlo y permaneció 30 años con este gran interprete.

Este notable guitarrista además, fue autor y compositor de hermosos temas que enriquecieron nuestra música popular; como son Tarde, La abandoné y no sabía, Hoy al recordarla, Los cosos de al lao, A duras penas, Perdón, Negra Mía, Este corazón, de 6 a7, me Besó y se Fue, sueño de Pierrot, Lucía de la Ribera, Che Carola, Serpentina de Esperanza.

Año 1956 actuó como solista en Radio Belgrano.

Año 1959 con el cantor Héctor Alvarado formó el quinteto Garufa.

Formó un cuarteto de guitarras para acompañar a Nelly Omar, grabando discos, haciendo radio, televisión, y muchas giras por el interior del país.

Año 1970 – Con Aquiles Roggero (Violinista-pianista), formó una orquesta de cuerdas con los arreglos del citado, compuso los temas Amar y Callar, Catedral al Sur, Latido tras latido.

Máximo Barbieri – Nació el 18 de noviembre de 1914- desde muy pequeño tocaba la guitarra de oído.

Fue guitarrista de emisoras donde acompañaba a cantores y cancionistas.

Acompañó también al cantor Riojano Enrique Carbel.

Año 1940 – Radio Belgrano lo contrata como guitarrista estable de la emisora.

Año 1943 – Toca en la orquesta de Feliciano Brunelli, hasta 1949.

Durante 9 años es guitarrista de radio El Mundo.

Acompañó a los cantores Agustín Irusta, Néstor Feria, Alberto Marino, Horacio Deval, Gerardo Manzini, Edmundo Rivero, y otros...

Año 1958 – interviene en el programa Esquina de Tango de canal 7, integrando el cuarteto de Carlos Figari con Enrique Dumas.

Como compositor hizo el tango ; Y para que, Cielo Triste, Caballo de Noria, Barriada de mis amores, y la milonga de Vuelta y media.

José Ignacio Rivero – nació el 30 de Junio de 1936.Debuto en LT3 de Rosario como guitarrista.

Viaja a Buenos Aires, y actúa como acompañante de las cancionistas, Margarita Palacios, Azucena Maizani, Edmundo Rivero, Nelly Omar , Hugo del Carril  y Agustín Irusta.

En la ,actualidad integra el cuarteto de guitarras que acompañan a Nelly Omar, Laine, Robledo, y Marano.

Miguel Uriarte – nació el 22 de abril de 1909 –Fue un autodidacta.

Comenzó tocando en los cines de barrio acompañando a las películas mudas.

Secundó a los cantores Carlos Roldán, Emilio Crisera, Raul Romero, y Roberto Maida.

Como compositor hizo los tangos, Ceniza de carnaval , y Novia de una vez.

Humberto Correa – nació en Uruguay – Fue payador , guitarrero, cantor, y compositor, compuso la música del hermoso tema Mi Vieja Viola, que fue grabada por Pichuco, Rivero, Basso, Vargas, y otros.

Falleció en Montevideo el 9 de Junio de 194.

Adolfo Beron – Nació en  Zárate el 21 de Diciembre de 1915,  extraordinario guitarrista que viene de una prolifera familia de artistas.

Adolfo fue el hermano mayor de las cancionistas Elba y Rosita, y de los cantores Raúl y José.

Comenzó tocando la guitarra para animar los bailes familiares.

Año 1936 – compartió presentaciones artísticas con sus hermanos en forma profesional en Radio Belgrano.

Año 1950 - Integró un dúo con el cantor Oscar Ferrari, donde eran acompañados por un trío de guitarras y contrabajo que alcanzó gran popularidad .Se lo bautizó La Guitarra del Tango.

Anibal Arias – Nació el 25 de Julio de 1922 – Este guitarrista fue acompañante de Jorge Casal, Oscar Alonso, Virginia Vera, Héctor Mauré, Rogelio Araya, Aida Denis, Olga Cabrera, y Edmundo Rivero entre otros.Además de la guitara fue un eximio ejecutante del piano y el contrabajo.

Año 1970 – integra el cuarteto de Anibal Troilo, con Rafael del Bagno en contrabajo, José Colángelo en piano, y el en guitarra.

Actúan con mucho éxito en el Viejo Almacén y Caño 14.

Formó dúo con Osvaldo Montes donde amenizó las comidas del restaurante Pichuco.

OSVALDO AVENA – Nació en la Capital Federal el 12 de Agosto de 1921 – Se inició en la guitarra teniendo 14 años.

Año 1937 , con 16 años acompaño  en el conjunto de guitarras a Héctor Mauré.

Tocó Jazz con el mono Villegas, cultivó el género mexicano.  Integró el grupo de guitarras que acompañó a los cantantes de tangos, Carlos Barral, Enrique Alippi, y Reinaldo Martín.                            

Leandro Ruben Morán – nació en San Luis el 27 de febrero de 1922 – estudió música y guitarra .

Año 1949 – se dedicó de lleno al tango.

Secundó como guitarrista las voces de Alberto Marino, Francisco Fiorentino, Julio sosa y Argentino Ledesma.

Año 1959 – se incorpora al conjunto de guitarras de Edmundo Rivero, con quien permaneció por mas de 20 años.

Juan Carlos Gorrias – nació en Buenos Aires, el 5 de agosto de 1924 – es uno de los guitarristas que mas ha actuado en televisión acompañando a las mas relevantes figuras del tango, Rogelio Araya, Jorge Vidal, Edmundo Rivero, Nelly Omar, Gloria Díaz.

Excelente arreglador hizo los arreglos para brindar mas calidad en el apoyo de las violas como acompañamiento.

Héctor Davis– nació en Buenos Aires el 17 de agosto de 1927

Cursó estudios completos de guitarra alcanzando el título de profesor superior de este instrumento.

Año 1943 – se produce su debut profesional acompañando a Héctor Mauré en el Tronío.

Año 1946 – Ingresó en Radio Belgrano como ejecutante estable, permaneciendo 20 años en esa labor.

Domingo Laine – nació el 24 de agosto de 1925 en Avellaneda – Pcia. de Bs.As.-

Año 1936 – comienza profesionalmente ejecutando la guitarra como acompañamiento de Nelly Omar, José María de Hoyos, Antonio Tormo, Margarita Palacios, Dardo Felix Palorma, Felix Perez Cardozo, Roberto Goyeneche, Héctor Mauré, Enrique Espinosa,Oscar Valles, Angel Cárdenas, Mercedes Sosa, Néstor Soler, Los Visconti, Rosamel Araya, Ruben Juárez, Hugo del Carril, Virginia Luque, Tito Reyes,, Eladia Blázquez, Gloria Díaz y otros.

Año 1953 – integró el cuarteto de Roberto Grela junto a Ernesto Baez, Héctor Ayala, y Eugenio Pro.

Fue guitarrista estable de Radio El Mundo y Splendid.

Integra el conjunto de guitarras que acompaña a Nelly Omar.

Ubaldo de Lio – nació el ll de marzo de 1929 – disciplinado estudioso del instrumento llegó a un grado de perfeccionamiento que le valió ser reconocido por colegas y públicos como uno de los mas grandes ejecutores de la guitarra.

Año 1950 – Salgan disuelve su orquesta – y De Lio se une a el integrando un dúo piano-guitarra actuando con mucho éxito en radio, televisión, y lugares nocturnos.

Este comienzo fue la semilla que cuando germinó dio lugar a la formación del Quinteto Real.

Año 1958 – Actuando en el restaurante del Automóvil Club Argentino se les ocurrió agrandar el conjunto y convocan a Enrique Mario Franchini en violín, a Pedro Laurenz en bandoneón, y a Rafael Ferro en contrabajo.

Nació una de las agrupaciones mas representativas que ejecutaban tangos.

Giras al mundo, éxito resonante en Japón fueron el resultado 

De esta brillante idea.

Disuelto con los años este conjunto, Salgan rearma su orquesta, y lo invita a De Lio a que lo acompañe.

Año 1969 -  integró el cuarteto de Anibal Troilo junto al contrabajo de Rafael del Bagno y el piano de José Colangelo.

Se relaciona nuevamente con Salgan donde forman nuevamente un dúo que perdura hasta la fecha siendo uno de los puntales de nuestra música popular.

Mario Núñez- este excelente guitarrista pertenece a la escuela de Roberto Grela.

Nacido en Montevideo fue guitarrista de Antonio Tormo.

Año 1960 – desde este año se dedica de lleno al Tango, formando un conjunto de guitarras guitarrón y contrabajo al que denominó Cuerdas de Oro.

Toco en varias oportunidades con Anibal Troilo.

Horacio Malvicino – nació en Entre Ríos el 20 de Octubre de 1929 – sus comienzos como guitarrista lo hace con Eduardo Armani ejecutando Jazz.

Año 1955 – En esa época era uno de los ejecutantes mas relevantes de la guitarra.

Eso le valió que Astor Piazzolla lo convoque para que integre el octeto Buenos Aires, en el actuó hasta su disolución.

Colaboró con Carlos García acompañando a Héctor Pacheco.

Año 1959 – Con Panchito Cao en clarinete y Aldo Nicolini en contrabajo formaron el conjunto Los Muchachos de Antes.

Año 2960 – Piazzolla forma el quinteto Nuevo Tango, y el gato lo convoca nuevamente.

Alain Debray – Bajo este seudónimo forma un conjunto que interpretaba tangos a la manera europea.

Año 1980 – Piazzolla reconoce en Malveta (así lo llaman cariñosamente sus colegas), un gran profesional y lo invita a todas las giras por el mundo.

Carlos Ferreriro Freire- nació en Montevideo, el 1 de noviembre de 1928 – este eximio guitarrista uruguayo  ofreció muchos conciertos en su patria.

Año 1950 – participó de muchas iniciativas del tango evolucionado.

Año 1965 – formó un terceto en Buenos Aires con el bandoneón de Armando Blasco y el contrabajo de Néstor Casco.

Ernesto Báez – Ejecutante de guitarra y guitarrón.

Pertenece a la generación del 40,  durante muchos años alternó con el acompañamiento de cantores y cancionistas.

Integró desde su formación el cuarteto de Roberto Grela.

Posteriormente sucediendo en la tarea a Héctor Ayala actuó como interprete de guitarrón en el cuarteto de Troilo-Grela.

Año 1961 – fundó el conjunto Los Tres de Buenos Aires.

Rúben Robledo - nació el San Fe el 1 de Junio de 1929 - .

Año 1946 – integra el acompañamiento de guitarras de Héctor Mauré.

Secundó la tarea de los cantores, Aldo Calderón, Agustín Irusta, Rogelio Araya, Edmundo Rivero, Julio Sosa, Chola Luna, Carmen Duval, Julia Vidal, Blanca Mooney.

Carlos Peralta – Nació en  Rosario El 4 de noviembre de 1926 Comenzó a actuar en L.T. 3 de Rosario.

Año 1970 – Con la ayuda de Roberto Grela y Ángel  Cholo Peco –(Sec. Gral. Del sindicato de dist. De diarios y afines), consigue su primer trabajo.

Actua con el conjunto de Roberto Grela para acompañar a Miguel Montero, lo hace teniendo como compañeros a Laine y Baez.

Graba siete discos con Jorge Vidal.

Acompaña a Sobral para actuar como único acompañante.

Año 1976-viaja a Colombia donde actúa como solista con mucho éxito.

Año 1982 – se une a otro guitarrista, Ernesto Villavicencio y forman el dúo Peralta-Villavicencio, viajando a Estados Unidos, y trabajando en los mejores lugares tutelados por las colonias de argentinos tangueros en el país del norte. Carlos Peralta compuso los tangos; El Tango es un Gorrión, Ordenando Fracasos, Un Milagro y Nada mas, y Nostalgia de Paredón.

Bartolomé Palermo -  Nació en Santa Fe  el 24 de agosto de 1936.

Año 1967 – formó el Palermo trío con el que realizó varios registros fonográficos.

Fue acompañante de Edmundo Rivero.

Como compositor creo, Ciudad Feliz, De aquí y de Ahora, y Milonga del Nacimiento.

Gabriel Horacio de Lío – Nació el 10 de noviembre de 1955.

Hijo del extraordinario Ubaldo De Lio, siguió los pasos de su padre. Papá De Lío lo puso en manos de Horacio Salgan para que el maestro le enseñe lecciones de piano y armonía.

La alegría le duró poco dado que Gabriel se inclinó por la guitarra.(eléctrica).

Integró la embajada Tanguera a Turquía, que la integraban Miguel Cosentino, Gustavo Noceti, Horacio Ferrer, Alberto Gaimo, Raul Garello, Hermes Peressini, y José M. Lavandera.

Oscar López Ruiz – Nació el 21 de marzo de 1938 en la ciudad de La Plata – Tomó desde joven lecciones de piano, pero al tiempo cambió por la guitarra.

Año 1954 – debuta profesionalmente con la orquesta Tony-Arman   (Antonio y Armando Caló).

Luego integró el conjunto de Lalo Schifrin, realizando una gira por Europa.

Cuando retornó a Buenos Aires, Piazzolla lo incorpora a su grupo como solista.

Fue compositor de la música de varias películas nacionales.

Cacho Tirao: Nació en la Pcia. de Bs.As. el 5 de Abril de 1941 ,

Su padre le brindó las primeras lecciones de guitarra.

Estudió además clarinete y saxofón.

Año 1960 – integró el grupo de acompañamiento de los 5 Latinos, con el que participó en una gira por Centroamérica y Europa.

Integró agrupaciones con Rodolfo Mederos y Dino Saluzzi

Dedicado de lleno al tango se lo considera como uno de los grandes maestros de la guitarra, dado que son únicos sus sentidos del ritmo , la calidad de su sonido, y su sensibilidad para acentuar y frasear.

Año 1968 – Por estos atributos naturales Piazzolla lo invita a participar del grupo de once instrumentos para la obra Maria de Buenos Aires.

Año 1969 – Actúa con Piazzolla en Michelangelo y en el Teatro Regina.

Juanjo Domínguez: Nació En Junin – Pcia. de Bs.As. el 23 de octubre de 1951.

Con solo 5 años de edad sus padres se asombraron al ver a su hijo como tocaba la guitarra, sin tener aprendizaje de ninguna índole.

En consecuencia al ver este don natural de su pequeño niño, apreciaron que debían apoyarlo y pulirlo en esa inclinación.

Lo mandan a estudiar, teoría y solfeo, y a los 12 años ya era Profesor.

Acompañó a su hermano guitarrista en el acompañamiento musical de Alberto Morán, Alberto Podestá, Rodolfo Lesica, y Alberto Echagüe.

Con los años secunda a Hugo Marcel, Ruben Juárez, Virginia Luque, en las giras por Estados Unidos, alternando las actuaciones como solista.

Acompaña a Carlos Acuña en sus giras.

Rafael del Pino: Nació en Formosa el 18 de septiembre de 1933.

Año 1948 debuta profesionalmente, en las famosas veladas del Palermo Palace de Buenos Aires.

Fue integrante del grupo de guitarras que acompañaron a Fiorentino, Roberto Flores (El Chato), Jorge Vidal,  Alberto Marino y otros.

Año 1953 – con Juan Carlos Gorrías y Leandro Norán acompañó a gran número de importantes interpretes.

Acompañó al extraordinario bandoneonista Ciriaco Ortiz, en actuaciones radiales.

Año 1973 – llega a ser la primera Guitarra del conjunto de  Edmundo Rivero.

Rúben Osvalso Ruiz:  Nació en el pueblo de Añatuya –

Toda su familia fueron músicos populares.

Guitarrista , cantor, arreglador, llegó a ganar un concurso de cantores.

Se radica en Buenos Aires, compartiendo atriles con Osvaldo Manzi.

Integra el grupo de Atilio Stampone donde actuaban Caraciolo, Baralis, y  Dino Saluzi.

Actúa en el Caño 14 con Nestor Marconi.

Acompaña a Gina Maria Hidalgo, Cholo Aguirre, Cesar Isella, Osvaldo Rosler.

Ricardo Domínguez: Con el éxito logrado con la combinación de guitarra – bandoneón, Troilo- Grela, varios dúos se formaron logrando mucha aceptación entre el público  tanguero.

Forma con Walter Rios un dúo  donde logran un equilibrado tempo tanguero en la marcación, los cantos de cada instrumento y los juegos armónicos de modernas concepciones.

Ricardo Domínguez aporta un sonido amplio, denso y cálido desde un instrumento que en su oficio de luthier construyó logrando una caja de sonoridad muy personal.

El gran maestro Osvaldo Requena lo incorpora a su orquesta para darle ese toque de distinción que la guitarra impone.

Ciro Pérez: Nació el 9 de diciembre de 1944 en Uruguay.

Desde niño estudió el bandoneón, pero siguió con la guitarra alternando lo criollo con el tango.

Bajo la dirección de Roberto Grela acompaña a Edmundo Rivero en El Viejo Almacén.

Acompaña al gran cantor uruguayo Alfredo Zitarrosa.

Año 1980 – Se radica en París cumpliendo giras europeas.

Roberto Grela: Nació el 28 de Junio de 1913 , en el barrio de San Telmo.

En la casa de los Grela, se respiraba música, su padre y su tío formaron un dúo al que bautizaron Hermanos Delpaso.                     

El eximio guitarrista español Manuel Parada que era amigo de Arolas y Aieta, frecuentaba la casa de los Grela.

En los patios de la casa se desarrollaban muchas tertulias musicales, donde Robertito desde pequeño se fue forjando en esa fragua musical.

Siguiendo las huellas de sus tíos Juan y Octavio, el muchacho comenzó a tocar el mandolín , esquivando los estudios de teoría y solfeo.

Cuando tenía 7 años de edad, cambió de instrumento y eligió la guitarra.

Gran influencia para esta decisión tuvo Manolo Parada debido a la profunda admiración que sentía por el guitarrista.

Durante la siguiente década, Roberto se fue fogueando en el manejo del encordado.

Grela debutó en público como aficionado acompañando al cantor Domingo Gallichio.

Año 1930 – acompaña a cantores y cancionistas, hasta que llega el momento que debuta como profesional acompañando a Antonio Maida, cuando este deja la orquesta de Juan Maglio Pacho, para continuar su carrera como solista.

Grela y todos los músicos de su generación admiraban la escuela Decareana, el comentaba que este estilo era una especie de brújula que les indicaba cual era el camino a seguir, si se aspiraba a ser alguien en lo musical.

El tiempo les dio la razón, todos lo que se enrolaron en esa corriente llegaron a ser alguien.

Año 1931 – Charlo que ya era un intérprete consagrado, reparó en el joven Grela y lo puso al frente de su conjunto de guitarras.

Actuó en Radio Belgrano acompañando al citado cantor con mucho éxito.

Integra la formación de Abel Fleury y aprendió todos los secretos del instrumento.

Fleury fue un poco entre los guitarristas, el padre musical de ellos, donde todos reconocían que los conocimientos importantes de la guitarra, los conseguían con Abel.

Recordamos que Fleury era hombre del  folklore, sin embargo Grela eligió el Tango.

Cuando se le preguntaba a Grela, porque renegó del folklore,

El contestaba, Lo respeto mucho, es una de las manifestaciones musicales que mas me agradan.

Soy admirador de Atahualpa, de Falú, pero no se ...por respeto hacia esa gente, no incursioné en el folklore.

No obstante cuando le tocó acompañar a Nelly Omar, en canciones como Zambita para mi Vieja, Misterio, o Suena Guitarra Querida, se luce como uno de los mas grandes guitarristas telúricos.

Acompañó a Charlo durante mucho tiempo, después secundó la actuación de Fernando Díaz, Alberto Serna, Agustín Irusta y muchos otros.

Año 1945 – Grela incursiona en el Jazz género que siempre fue de su agrado.

Se incorpora a un quinteto entre los que lo componían se encontraban Tito Colón, y Bernardo Stalman, el conjunto se llamaba American FIRE.

Se fue metiendo poco a poco en la música brasileña y centroamericana.

Año 1952 – En el Teatro Enrique Santos Discépolo se estrena la obra El Patio de la Morocha.

Anibal Troilo y Cátulo Castillo pensaron que Grela tenía que ser el guitarrista que necesitaban.

La obra se ambientaba en los  principios del 1900, Pichuco personificaba a Eduardo Arolas y tenía que interpretar el tango La Cachila conjuntamente con una guitarra.

Ambos ejecutaban el tango rodeados de todo el elenco.

Llegó la noche del estreno; el estallido del aplauso público fue impresionante, tal es así que la emoción alcanzó también a los actores.

Como el único tango ensayado era La Cachila, tuvieron que repetirlo varias veces.

Troilo que juntamente a Kaplún eran los propietarios de la grabadora T.K. le proponen a Grela plasmar en un disco varios temas, Grela tira la idea de incrementar el grupo por lo que se incorporan Kicho Diaz en contrabajo, y Edmundo Zaldivar en guitarrón.

Graban el primer disco, La Cachila y Palomita Blanca.

Este cuarteto fue uno de los iniciadores de este nuevo estilo.

Todas las grabaciones de Troilo-Grela fueron instrumentales.

Solamente cuando les tocó actuar en Radio , Televisión, o cabaret, convocaron a ex – cantores de la orquesta del Gordo.

Pichuco además tenía su orquesta por lo que tenía un doble trabajo.

Grela siempre le agradeció a Pichuco, no haber disuelto el cuarteto dado que solamente lo usaba para grabar, Troilo privilegiaba la orquesta.

No obstante el cuarteto tuvo repercusión internacional y Roberto pensó que no podía dejar pasar esta oportunidad de estar en una vidriera tan privilegiada, por lo que pensó armar un cuarteto de cuerdas.

El Gordo bueno, lo apoyó y cuando el actuaba con su agrupación, lo llevaba para que actué, con el cuarteto.

Año 1953 – Se organiza un homenaje recordatorio a Juan Carlos Cobián, y se ponen de acuerdo para crear una formación musical para ese fin, la integran Troilo,Grela,Franchini,Salgan,y Kicho Diaz.

Año 1958 – forma un cuarteto con los guitarristas Laine, Baez, y Ayala.

Año 1961 – Grela es convocado por la grabadora Columbia para ponerle un nuevo acompañamiento a cuatro estilos criollos registrados en 1913, por Carlos Gardel.

Año 1965 – Disuelto el famoso cuarteto con Troilo, nace una nueva alianza con Leopoldo Federico, llamándolo Cuarteto San Telmo, donde además de ellos,  se suman Baez en guitarra , y Arias, en contrabajo.

Grela comenta que a pesar de ser la década mas negra del Tango, por la invasión de la música foránea, sin embargo el cuarteto tenía mas trabajo que en la década anterior cuando estaba con Troilo, me perecía una ironía...decía.”

Año 1964 – Debuta en el Teatro Odeón acompañando a Edmundo Rivero, Nelly Omar, donde además actuaban Ciriaco Ortiz, Horacio Salgan,Enrique Mario Franchini, Osvaldo Berlinghieri

Y un gran ballet, el espectáculo se llamaba Tango.

Actuaba además en el caño 14 donde era rey Pichuco.

Año 1969 – El cuarteto de Federico-Grela actúan en Tangonorte, donde en el elenco actuaba el Polaco, Roberto Goyeneche.

Una de las reflexiones mas inteligentes expresadas al periodismo de la época , la expresó Roberto Grela;

El periodista le preguntó: “...Cambió la forma de ejecución maestro? A lo que Grela contestó; Como yo tocaba antes hoy no se puede tocar...varió mucho la parte armónica , teóricamente hubo una gran superación.

Y en la parte del Tango? Entiendo que el tango es música popular...escucho muchos conjuntos modernos, los valoro porque me gustan, pero a la vez pienso; “...el pueblo, la gente simple, que tiene que estar escuchando esto, ¿puede recordarlo?

Ni lo silbará , ni lo cantará.

No puede, inclusive el público mismo pide los temas tradicionales.

No porque sean conservadores, sino porque no hay un repertorio moderno que les sea accesible. El hecho que existan un par de autores con cosas importantes, no significa que haya un repertorio.

Año 1980 – Roberto integró la orquesta estable de Canal 11 que dirigía Osvaldo Requena.  

Enrique Cadícamo comento sobre Roberto Grela: “...es un singular guitarrista, creador de un moderno estilo tanguístico, ennobleció el instrumento descubriéndole recursos insospechados para ese fin.

Este gran intuitivo de sofisticado ropaje técnico, logra un color inédito en la melodía popular, calando hondo en su esencia e imprimiéndole su emoción porteña y su talento.”

Compuso Las Cuarenta, con letra de Francisco Gorrindo.